Aitor , muchas gracias...Voy a intentar buscar las dimensiones exactas, porque realmente la sala no parece tan grande....Es posiblemente que tengas razón con la confusión...No recuerdo bien si me comentaron que esa mesa podía desplegarse y por tanto, alargarse....aunque la sensación visual cuando estás en ella, desde luego no es de tener tales dimensiones...También te advierto que algunas proporciones se pierden según las salas, porque algunas parecen pequeñas, por la decoración más recargada, pero otras parecen mayores de lo que podemos imaginar....
Me encantan este tipo de puntualizaciones, pues seguro que el dato de la mesa ya no se nos olvida a nadie jajaja
Voy a ver si lo encuentro.....

Sigo buscando, pero en n escrito de Patrimonio Nacional que poseo, hablan únicamente de "que sorprenden las dimensiones de esta sala" pero no me dan ni un detalle más...Soy cabezona y seguiré investigando jajaja

Por cierto he encontrado esto, que quizás nos sirva para situarnos mejor dentro del Palacio

"El orden interior. En un lenguaje de símbolos, un frontis corona la fachada principal del Palacio. En el centro de ésta, un reloj flanqueado por dos relieves que representan el tránsito del sol por el espacio entre signos zodiacales. Por encima de la cornisa principal, las estatuas de Felipe V y su primera mujer, María Luisa de Saboya, como reyes que iniciaron la construcción del Palacio; y de Fernando VI y Bárbara de Braganza como los que concluyeron la obra de arquitectura. Exteriormente destaca en la planta principal, marcado por cuatro grandes columnas, el balcón más representativo del Palacio al que se asoma el salón del Trono. (Otros dos balcones corresponden al Comedor de Gala, en el lado oeste; y al Comedor de Diario, en el lado este. La cara norte corresponde a la Capilla por lo que carece de balcón).
En las dos esquinas de la fachada principal, una bella y profunda referencia a América: sendas estatuas aluden simbólicamente a la integración en la Monarquía de los dos Mundos de los imperios precolombinos, representados a la izquierda por Moctezuma (emperador azteca); y a la derecha por Atahualpa (emperador inca).
El acceso al Palacio desde la Plaza de Armas se hace por el Zaguán, practicable para carruajes. De él arranca la Escalera Principal. Las piezas distribuidas por la planta baja del Palacio Real estuvieron ocupadas inicialmente por las Secretarías de Despacho, encargadas de la alta administración de los asuntos de Estado. Una parte de ellas se utiliza actualmente como Salas de Exposiciones Temporales; otra está ocupada por la Real Biblioteca y el Cuarto Militar.
A la derecha del Zaguán se encuentra el Salón de Mayordomía, lugar que ocupaba el mayordomo mayor, nombre tradicional del jefe superior de Palacio.
La Escalera principal es imponente, con 72 peldaños de una sola pieza, diseñados para permitir movimientos solemnes con paso de marcha. La bóveda, de lunetos, está ricamente decorada con molduras y adornos de estuco; un fresco representa una alegoría del "Triunfo de la Religión y de la Iglesia" (Cerrado Giaquinto).
La planta principal. La situación de las salas principales de Palacio guarda una relación muy estrecha con la arquitectura y la etiqueta regia. La primera estancia de la planta principal, a la que se accede desde la Escalera, es el antiguo cuerpo de guardia de los alabarderos (tropa militar encargada tradicionalmente de la protección de proximidad de los Reyes).
Conserva por esta razón chimenea y su bóveda está decorada con un fresco de tema castrense ("Eneas forjando las armas"). Como los de la Cámara oficial y del Salón del Trono, fueron pintados por Juan Bautista Tiépolo. Desde Salón de Alabarderos, se pasa al Salón de Columnas, decorado con tapices del siglo XVII, bustos romanos y esculturas del antiguo Alcázar.
Preside una escultura de Carlos V alegórica de su implacable coraje en la lucha contra sus enemigos. Este Salón ha servido de escenario a múltiples acontecimientos sociales de la Corte española hasta la construcción, a finales del siglo XIX, del Comedor de Gala.
El Salón del Trono es el lugar más simbólico del Palacio, donde los Reyes reciben con el mayor ceremonial. Ocupa el centro de la fachada principal de Palacio. Lámparas venecianas, espejos de La Granja, consolas y relojes componen su decoración. A la derecha, siguiendo el orden del protocolo español, se suceden la Saleta, la Antecámara y la Cámara oficial donde Su Majestad el Rey recibe las audiencias.
En sentido contrario, pero siguiendo el mismo orden protocolario, figuran la Saleta, la Antecámara y la Cámara, ésta con gran decoración barroca del último tercio del siglo XVIII, debida a la familia Gasparini, por cuyo nombre es conocida de manera habitual. En la fachada de poniente está situado el Dormitorio del Rey Carlos III, que ocupó también su nieto Fernando VII.
A continuación vienen, el Gabinete de Porcelana, con decoración de la fábrica del Buen Retiro, la Saleta Amarilla, y el Comedor de Gala.
Esta estancia se formó por la unión, a finales del siglo XIX, de tres antiguas piezas del Cuarto de la Reina. En ella se celebran las cenas de gala que ofrece Su Majestad el Rey a los representantes extranjeros en visita oficial a España. El Comedor está alhajado con tapices de Bruselas (s. XVI), jarrones de porcelana china (s. XVIII) y de Sevrés (s. XIX).
La Capilla Real ocupa el centro de la fachada norte del Palacio. En su interior una gran cúpula al fresco, de Cerrado Giaquinto, representa la "Coronación de la Virgen". En las pechinas, pinturas de santos españoles, del mismo autor. Un cuadro de San Miguel Arcángel (Bayeu) preside el altar. Gran órgano de Bosch (s. XVIII). Dosel real, con tronos y reclinatorios, tapizados de seda bordada al realce con hilo de oro y plata por José Castillo (s. XVIII).
En la zona oriental (fachada de la calle Bailen), las Habitaciones de la Reina María Cristina, el Comedor de Diario, el Salón de Espejos y el Salón de Tapices. En la parte interior, la Sala de Billar, el Gabinete de Fumar y las Habitaciones de los Reyes Carlos IV y María Luisa de Parma.
Decoración y Colecciones Reales. La decoración y distribución interior del Palacio ha variado a lo largo de la historia según necesidades y gustos de los distintos Reyes.
Con Fernando VI concluyó la obra arquitectónica y se inició la decoración interior a cargo de Sachetti, Giaquinto y Tiépolo. Carlos III fue el primer monarca que habitó el Palacio Real en 1764. Durante su reinado prosiguió la decoración, responsabilidad de Sabatini que recurrió a artistas franceses, e italianos como Gasparini; más adelante intervinieron otros como Antón Rafael Mengs, y dos pintores españoles seguidores de su estilo, Bayeu y Maella.
En época de Carlos III y Carlos IV los cuadros cubrían las paredes desde el zócalo hasta la cornisa. Este último sentía predilección también por los relojes, muebles y objetos decorativos franceses, con los que enriqueció las Colecciones Reales españolas.
Fernando VII incorporó otros objetos decorativos, singularmente relojes, candelabros y arañas. A principios del siglo XIX se modificaron los patrones artísticos, incorporándose elementos modernos como las colgaduras de seda o el papel pintado, dando lugar a cambios decorativos y a la necesidad de reducir el número de cuadros en las paredes.
Parte importantísima de obras maestras que allí colgaban pasaron al Museo de Pinturas establecido en el Paseo del Prado.
Los Reyes Don Alfonso XIII y Doña Victoria Eugenia fueron los últimos monarcas españoles que, sin perder el uso oficial, habitaron el Palacio Real de Madrid, hasta el año 1931. Pocas residencias reales europeas conservan una decoración como la del Palacio Real de Madrid, reflejo de los gustos y del mecenazgo de los diferentes reyes españoles a lo largo de la Historia.
La predilección de cada monarca por determinados artistas de su tiempo, siempre entre los mejores, ha tenido una influencia decisiva en la formación de la identidad cultural española. Fruto de todo ello son las Colecciones Reales (tapices, relojes, pintura, mobiliario, artes decorativas... etc.) administradas en la actualidad por Patrimonio Nacional.
Distribuidas por el interior de los palacios reales españoles, formando parte de su decoración permanente, resumen unos refinados gustos artísticos de los reyes. Proporcionan a estos palacios un ambiente histórico y vivo a la vez bien distinto al de un museo.
CURIOSIDADES: El palacio consta de 50.000 m2, con 870 ventanas, 240 balcones y 44 escaleras. La Escalera de Embajadores diseñada por Sabatini, tiene 3 rampas paralelas de 5 metros de anchura cada una. El palacio es el mayor de toda Europa Occidental, ocupando una extensión de 135.000 m2.
Tiene tres plantas y cuatro entreplantas, debajo y encima de cada una de las principales. Las fachadas del palacio miden 130 metros de lado por 33 de alto.
Las 870 ventanas y 240 balcones se abren a fachadas y patio. En total el palacio posee unas 2.800 habitaciones. La mesa del comedor de gala tiene capacidad para 145 comensales.
Las estatuas de reyes que ornamentan la Plaza de Oriente estaban pensadas para decorar la cornisa superior del palacio, pero se revelaron demasiado pesadas para ello por lo que amenazando su caída, se bajaron a la plaza colocadas en los pedestales que hoy ocupan.
El palacio alberga la colección más importante del mundo de instrumentos Stradivarius con el quinteto de los Stradivarius Palatinos"

Entre las curiosidades dicen que la mesa tiene capacidad para 145 comensales, por lo que ya hemos rebajado 55 jajaja...así que podremos ir quitando algunos metros a este mueble...aunque sospecho que no demasiados jejeje

Patio interior...Agrandarlo para que se vea mejor...Si encuentro una foto con más calidad, quito este escaneo...

Esto merece la pena:
"Este salón supuso la transformación más importante, resultando del
derribo de los muros que separaban los tres salones principales del cuarto
de la reina esposa de Carlos III. El estado previo se refleja en la planta
y alzados levantados por el arquitecto, mostrando la distribución de las
puertas y chimeneas. Su proyecto está plasmado en dos secciones, una
a línea y otra coloreada. Muy influido por el neobarroco francés del Segundo
Imperio en su prepertorio decorativo e incluso en los materiales
—de París vinieron las grandes lámparas de bronce y los capiteles de
las columnas, y los mármoles de Bagnéres en Francia—, resulta de indudable
brillantez por la ingeniosa solución espacial forzada por los condicionantes
estructurales pero que aumenta a amplitud ilusoria del
salón ^. Lema apeó los muros transversales mediante arcos rebajados,
dejando intactas las bóvedas de la cornisa arriba; las columnas y arcos
marmóreos funcionan como bambalinas de escenografía. Además se levantó
el pavimento de mármol de las tres salas que fue colocado, con
las modificaciones exigidas por su nuevo emplazamiento, en el comedor
de diario y en la Saleta y Cámara de la Infanta Isabel; se colocó un
parquet de maderas finas que lo unificaba con los tres salones adyacentes
con luces a la galería del patio, y los detalles de la decoración se
dispusieron de acuerdo con la variante «B» del proyecto. De bronce habían
de ser los ocho capiteles para las columnas y ocho enjutas para los
arcos, diez sobrepuertas y siete sobrebalcones de estilo Luis XVI, 124
florones grandes y 378 chicos para los arcos, y 560 metros de moldura.
También de bronce serían las quince arañas y los diez candelabros de
pared comprados en París. Desde el principio se pensó en decorar los
paramentos de este salón con tapices, que en la primera variante del
proyecto Lema pensó hacer, aparentemente, nuevos, y que definitivamente
serían de la colección real como ya aparecen en sus secciones.
La gran alfombra que había de cubrir el entarimado se encargó a la Real
Fábrica de tapices en Septiembre de 1879.
Las obras del comedor empezaron en Octubre de 1879 a la vez que
las de los salones contiguos y los de billar y fumar. El jefe del oficio de
la tapicería, Tomás Green, fue enviado a París con el fin de adquirir todo
lo necesario según se había expuesto en el informe previo, para que
viendo las existencias de los almacenes parisinos se ajustase en sus
compras más a la función y utilidad que en Madrid iban a tener tales
objetos que al posible precio. En esta autorización, sin embargo, no se
incluyen instrucciones relativas a compras para las piezas de billar y
fumar.
El 30 de noviembre de 1879, Antonio Jorge recibía el pago por la
limpieza y compostura de ventanas y vidrieras para siete huecos de balcones
y ocho huecos de puertas en el nuevo comedor y cuatro pedestales
de madera de pino que se pintaron imitando mármol que debieron
formar parte de un «efímero decorativo» preparatorio realizado por Busato
y Bonardi. Estos escenógrafos cobraron el 15 de diciembre de 1879
el trabajo hecho en el comedor consistente en la pintura de las paredes
en lienzo imitando mármoles, sus dos arcos y bastidores correspondientes
y ocho columnas, con sus capiteles y basas. Esto ha de interpretarse
como un montaje provisional con el fin de hacerse idea del efecto que la
decoración había de hacer, y no sorprende que los autores de semejante
«escenografía» fuesen los autores habituales de los decorados para las
óperas montadas en el Teatro Real por aquellos años.
La decoración definitiva de mármol y bronce debió avanzar entre
1880 y 1884; hasta abril de 1882 no encarga Lema a París los ocho
capiteles de bronce de las columnas, que sin embargo parecen haber
sido realizado finalmente en mármol blanco y no recibirían su guarnición
de hojas dobles hasta 1884. En cuanto a los tapices, la elección de la
serie de Pomona por consejo del conde de Valencia de Don Juan marca
la preferencia por las piezas del siglo xvi y el criterio ecléctico según el
cual se encuadraban en un marco arquitectónico cuyas fuentes de inspiración
se encontraban en el xvii y xviii europeos. El presupuesto para
añadir, retupir y colocar estos nueve tapices fue presentado el 16 de
febrero de 1880, concluyéndose el trabajo el 30 de junio de 1882. En
febrero de 1880 se disponía el arreglo de los salones inmediatos, como
luego veremos. En abril se habían adquirido varios metros de telas necesarios
para las cortinas del salón y se precisaba la compra de trescientos
metros más para los pabellones de éstas y el forrado de los divanes.
Green había conseguido de Dumet una rebaja de consideración en el
precio de la tela anterior y, aprovechando la ganancia, se convino la
adquisición de gro para las 140 sillas del comedor a principios de 1881,
las cuales irían tapizándose paulatinamente a partir de abril de 1884.
Ya en octubre de 1880 Girón presentaba la cuenta por restaurar los
techos del comedor. En el de la Entrega de Granada se rascó el zócalo,
se borró y quitó el color del fondo de los adornos, que se untaron de
medios tintes como se hacía en los casetones, los floreros y los adornos
de los ángulos y centros. También se barnizaron y doraron los baquetones
y molduras de los casetones, el calado de hojas de las entrecalles,
laureles, jarrones del centro y adornos del ángulo y centro. Del mismo modo se procedió en el techo de Isabel la Católica. No consta restauración
propiamente de pintura.
La labor de los tapices de Pomona ya se había concluido el 30 de
junio de 1882. Dos años más tarde, el 16 de junio de 1884, ya se estaba
concluyendo el trabajo de tapicería pues toda la obra menos el forrado
de las 140 sillas estaba hecha y la tela para las mismas estaba ya en
Madrid, tan sólo a falta de adquirir el agremán y las motas.
A finales de 1888 existían en Palacio las tapicerías necesarias para
las catorce cortinas de los balcones, con tres paños cada una; para las
doce cortinas de las puertas fronteras a los balcones, con dos paños
cada una; para las ocho correspondientes a las puertas de los extremos,
con dos paños cada una, y la cenefa tejida de seda para las cortinas de
los balcones, y se necesitaba adquirir aún la tela para el fondo de seda
color crema de los 17 huecos. Por otra parte, hasta 1885 no quedó
acabado el parquet.
El aspecto que más tiempo tardó en solucionarse fue la compra en
París de las arañas de Bronce. En noviembre de 1885 parece que colgaban
en el comedor unas cuatro arañas, parte de un juego de seis
comprado en 1849 y que antes habían iluminado el Salón de Columnas.
Lema decidió prescindir de estas lámparas y, adquiriendo una más de
cada clase idénticas a las antiguas a los mismos fabricantes, Renon,
obtener un total de ocho, cuatro grandes de 66 luces y cuatro pequeñas
de 24, y destinarlas todas al Salón de Columnas, donde aún están hoy.
Para el Comedor de Gala se emplearon al parecer quince arañas que
habían sido adquiridas también en 1849, y cuyos cristales hubieron de
ser repuestos prácticamente en su totalidad; además se encargaron a
otra casa parisina (Lacarpiére fréres) apliques para las paredes. De esta
firma hay en el Archivo numerosos diseños de arañas de bronce, que
responderán posiblemente a ideas de encargo no llevadas a cabo".

Sobre las habitaciones privadas....
"las verdaderas habitaciones privadas de los monarcas eran,
desde la época de Carlos IV, las que dan a la calle de Bailen. En estas
salas hubo simples cambios de telas y mobiliario, pero también dos de-coraciones coherentes diseñadas por el arquitecto mayor que trataron de
recuperar como piezas importantes dos espacios de los «trascuartos»
que dan a la galería del patio. Nos referimos a las piezas de fumar y de
billar, que fueron concebidas al mismo tiempo que el comedor de gala,
aunque no van incluidas en la orden de realización de éste. El 6 de
octubre de 1879 pedía permiso para efectuar los gastos precisos para la
decoración de estos salones «a los que no se refiere la autorización
otorgada por R.O. en 16 de agosto último para llevar a efecto las obras
acordadas en el salón de Isabel la Católica». Por tanto el encargo a
J. S. de Lema hubo de ser formulado verbalmente por el rey a la vez
que el del comedor.
LA PIEZA DE BILLAR
Esta sala era uno de los gabinetes de la reina María Luisa, en cuya
época colgaban aquí, según Ponz, algunos de los cuadros más clásicos
de la colección de Palacio. El techo, pintado hacia 1769 por Mariano
Salvador Maella, representa a Juno y Eolo, y ha estado oculto e ignorado
durante un siglo, pues la decoración diseñada por J. S. de Lema consistía
en un empanelado de madera, inspirado en ejemplos ingleses y en la
derivación racionalista que Viollet-Le-Duc hizo de motivos góticos. La pared
estaba cubierta de madera en los tres cuartos de su altura, sobresaliendo
por encima los marcos de las puertas, y la bóveda quedó oculta
por un artesonado plano también de madera. Se conservan bastantes
diseños de Lema para esta sala, fundamentalmente para el artesonado y
los frisos decorativos con hojas de hiedra, así como los alzados de la
mesa y las banquetas, y el diseño del parquet. En realidad, solo el empanelado
o «boiserie» constituye la decoración; realizado todo en nogal
por el ebanista Antonio Girón, comprende un friso de tableros y armadura,
una faja de yedras esculpidas; una cornisa con dentellones sobrepuestos
y media caña coronando el friso, cuatro cornisas en las guarmalletas
de las ventanas, las puertas y ventanas con la misma decoración
que el friso, y todos los tableros de la parte alta del empanelado,
con filetes dorados y remates blancos y negros. Girau también hizo la
mesa de billar adornada asimismo con hojas de yedra, las banquetas y
las taqueras; todo ello estaba terminado en febrero de 1880. Las banquetas
estaban tapizadas con cuero. Antonio Jorge acabó en septiembre un
mueble también de madera de nogal y siguiendo, como en toda la decoración,
los diseños de Lema; armó la mesa de billar, completó las molduras de la decoración e hizo «cuatro bastidores de pino armados
con sus cuñas para colocar tapices con sus marcos moldados y sobrepuestos
de pino para pintarlos a imitación del roble», de tamaños distintos
y no grandes. Nicolás de la Torre hizo seis sillas de nogal, y «una
alfombra fina de nudo dibujo turno». El conjunto estaba por tanto acabado
en 1881, salvo el par de puertas vidrieras de caoba abiertas a la
galería que Manuel Genné no hizo hasta 1884 " . El salón de billar permaneció
sin transformaciones hasta la época de Franco, cuando al montarse
los «nuevos museos» de Palacio bajo la dirección del marqués de
Lozoya y de Ángel Oliveras se instaló en estas salas el de tapices, cubriéndose
las paredes con sargas grisáceas ocultando totalmente el empanelado
de madera. Este montaje que deshecho en 1987-1988, y al
variar entonces la instalación eléctrica por encima del techo artesonado
de madera se cayó en la cuenta de la existencia del techo pintado por
Maella en perfecto estado de conservación. Esta sala presenta por tanto
ahora una opción difícil entre la vuelta a su estado dieciochesco o alfonsino.
Cabría la posibilidad de desmontar la boiserie y rehacerla en una
habitación exactamente del mismo tamaño en un palacio caracterizado
por la decoración decimonónica y precisamente marcado por una estancia
de Alfonso Xli, como el palacio de Riofrío.
LA PIEZA DE FUMAR
Separada del anterior salón por la «pieza de escayola» (que había
sido el dormitorio de la reina María Luisa), estaba el trascuarto de esta
misma habitación que se decoró en estilo japonés como sala de fumar,
siguiendo las mismas instrucciones y pasos que la pieza de billar y siempre
según los diseños de José Segundo de Lema. Se conservan una
perspectiva y los alzados de las paredes y embrasures de los huecos,
así como dos variantes para el diseño del parquet, incorporando los divanes
o no. A fines de 1879 ya estaba hecha en las paredes la obra decarpintería —239 metros de rastrel, cercos— que había de soportar las
placas de cerámica con decoración «japonesa» —«chambre chinoise» la
llamaban las facturas de Francia—, así como el arreglo de los dos huecos
a la galería, y al pasillo, y el pavimento de maderas finas de nogal,
roble, plátano y tintada de negro, trabajos todos realizados por Antonio
Jorge, y supervisados directamente por Lema. Las plaquetas cerámicas
(plaques faience, peinture en émail), que constituían el ornamento de
toda la superficie de las paredes, fueron encargadas por el arquitecto a
una fábrica francesa especializada —Revetement ceramiques unís et decoratifs
de la H. Boulanger et cíe á Choisy-le-Roi— a través del concesionario
Bruneu, y se montaron entre 1880, cuando se liquidó la decimonona
y última factura de Bruneau, vinieron numeradas conforme a los diseños
y estaban sujetas al enrastrelado de madera mediante 366 piezas
metálicas servidas por Víctor Esteban. La pieza debió acabarse a fines
de 1880, pues la cuenta del ebanista Manuel Genné concierne a los
últimos toques: el sentado de los rastreles —con forma de T y de escuadra—
en el techo, la de algunos rastreles en los muros y los de los
huecos; la colocación de las placas en paredes y techo, diez de los diez
bastidores para las pequeñas y los cinco grandes para las telas bordadas
chinescas compradas a Dumet en diciembre de 1879, con fondos blanco.
azul y pajizo, y el acoplado y atornillado del bambú en el techo, la fachada
y los alféizares; doce tablas, pintadas imitando sustentar el techo y
las que soportaban porcelana servían seguramente para colocar piezas
de china. La alfombra no se entregó, como la del salón de billar, hasta
junio de 1882'^. Esta sala fue dañada por un obús que en la última
guerra atravesó la carpintería de la ventana y estalló dentro; por consi-guíente fue preciso desmontar la decoración, de la que solo subsiste la
puerta de salida al pasillo y la parte de la carpintería de la ventana a la
galería.
LAS HABITACIONES PRIVADAS
Todos estos trabajos habían estado precedidos de otros en las habitaciones
privadas de los monarcas como lógica consecuencia del matrimonio
de Alfonso XII con María Cristina de Habsburgo. La Alcoba Real
—que era la misma al menos desde la época de Isabel II y lo seguirá
siendo con Alfonso XIII— fue objeto de una completa restauración en sus
telas y mobiliario. En mayo de 1878 se había entregado a Antonio Jorge
el diseño del parquet que ya estaba listo para ser colocado cuando al
año siguiente el ebanista Antonio Girón restauraba toda la cama, un sofá,
cuatro sillones y cuatro sillas, los marcos de dos espejos, las galerías de
las cortinas y las molduras de guarnecer, y varios marcos antiguos. Las
telas para esta habitación fueron encargadas a París; las bordadas para
la cama a Fourdinois, y a Creuse las cortinas y pasamanerías, todo en
estilo Luis XVI de acuerdo con el estilo de la cama. La colgadura de las
paredes era de lamas azul comprado a Dumet. Se conservan los diseños
para el parquet de esta habitación, así como el de la alcoba del rey,
luego despacho de Alfonso XIII, y el de la «pieza de estudio», en el
ángulo de la calle Bailen '^.
Las vecinas habitaciones auxiliares sufrieron también reformas. El
baño y retrete de la reina fueron divididos mediante una cancela de pino
en forma de escuadra ^''.
Pero, en general, parece que el aspecto «alfonsino» de las habitaciones
privadas del ala de Bailen se deben más bien a lo realizado por
Amadeo de Saboya, que decoró completamente su despacho, pieza de
vestir y alcoba, y arregló su antedespacho, el despacho de la reina, la
pieza del niño o de los médicos y la Corbella así como muchos salones
fuera de ese ala ^^ La época de Alfonso XIII dio lugar también a importantes
transformaciones en el ala de Bailen, con nuevos retoques decorativos
en la alcoba y baño, pero sobre todo con el cierre de la escalera,
que desde entonces sólo llega al primer entresuelo, y la formación en su
lugar de la alcoba del rey. Creo que también de ese reinado debe datar
el remontaje en el despacho de la reina de las boiseries procedentes de
los despachos de maderas finas de Carlos III '^
En las salas del lado digamos no oficial del palacio, las que caen a
la calle de Bailen pero están fuera del ala de las habitaciones privadas,
la intervención alfonsina es importante, como hemos visto a propósito de
los salones de billar y de fumar, ambos con luces a la galería del patio.
En la crujía exterior se crea un ambiente historicista, el salón de armas,
y se «restaura» uno histórico, el Salón de Espejos. Realmente lo que se
trataba en este último era cuidar la armonía de su mobiliario con la decoración
fija, utilizando algunos existentes en el guardamuebles y adquiriendo
muebles en Madrid y en París, concretamente 24 sillas doradas
de estilo Luis XVI compradas en 1880 a Giesendorf ^' También se sustituyó
el suelo existente por parquet al igual que en el dormitorio de Carlos
IV llamado «salón de tapices». En cuanto al salón llamado de armas
carezco de datos sobre su arreglo, pero evidentemente ha de ponerse
en conexión con los criterios artísticos del Conde de Valencia de Don
Juan, quien en marzo de 1880 marchó a Zaragoza a comprar unos tapices
para la Real Casa. La forma del friso y chimenea bien puede ser de
Lema, y se asemeja al que aparece en un diseño para una chimenea
con reloj incorporado en la guarnición, que no corresponde a lo realizado.
Desde luego parece suyo el diseño del parquet, y la chimenea ejecutada,
que es pseudorrenacentista. Los tallados sillones historicistas han de ser
puestos en relación con parecido mobiliario encargado a varios artistas
hacia 1880. Por ejemplo, en 1879 Antonio Girón separaba seis sillones y
seis sillas de palosanto con patas salomónicas, y doce sillones y seis

sillas de nogal; Antonio Jorge hizo «una silla a la romana, copia de una
antigua del emperador Carlos V, su madera de nogal tallada» y una
mesa de nogal con «forma del siglo xvi, tallada sus pies y chambrana» ^^.
Otras intervenciones de esta época tuvieron lugar en la planta baja
de Palacio, destinada al alojamiento de príncipes extranjeros. Busato y
Bonardi pintaron cinco techos, uno en el techo de la sala de tapices de
Goya, otro de estilo pompeyano, y tres con celaje, pájaros y flores ^^. De
Busato y Bonardi deben ser los autores de los techos semejantes de
esta misma época en el piso principal, como el de la sala de fumar, los
«tranvías» de la Cámara y de Carlos III, etc.
Las obras de decoración de Palacio quedaron interrumpidas con la
muerte de Alfonso XII, el 17 de noviembre de 1885: se suspendieron las
obras en curso y se planteó la cuestión de por qué partida habían de
pagarse las facturas pendientes, que finalmente cargaron sobre el abintestato
del monarca. Prácticamente todo estaba acabado pero quedaron
sin hacer para siempre remates como la pintura del «salón central» o
bien tardaron en colocarse, como es el caso de las lámparas en el comedor
de gala. Por otra parte, muerto el rey y con una reina viuda regente
en nombre del hijo postumo, poco sentido habían de tener piezas
como el «cuarto oficial» del rey en Gasparini, o el salón de fiestas y
comedor, y menos aún los salones de billar y de fumar, en una corte
enlutada y sin monarca adulto."

El trabajo entero lo podeis encontrar poniendo "la imagen alfonsina del palacio real" siendo un trabajo de Jose Luis Sancho...No me deja pegar la dirección y no encuentro la UrL...

De la Sala de billar sólo tengo esta....

Gabinete de escayola


Gabinete de maderas finas de la reina Maria Luisa



Salón de los espejos

Tengo unas imágenes de algunas salas de Palacio, que saqué de un video de la Reina María Cristina. No son de muy buena calidad, pero las pongo porque son estancias que nunca he visto por aquí, y a lo mejor os interesan

Bueno, la foto anterior corresponde al ascensor de la Escalera del Príncipe, que es el que usan los Reyes cuando van a Palacio. Sigo con la Escalera del Príncipe.

La Biblioteca Privada del Rey se encuentra en el ángulo Noreste del Ala de San Gil, donde están las Habitaciones Privadas de los Reyes. Es la única sala del Palacio cuya decoración corresponde al reinado de Amadeo de Saboya.